Zuyd University of Applied Sciences

Магистр театра

Об образовании

Мастер состоит из:

• Интенсивная организованная программа с семинарами, мастер-классами, встречами и наставничеством. Вы получаете сложный и разнообразный вклад, который поможет вам разработать свой Художественный проект и сопутствующие исследования.
• Индивидуальный маршрут, в котором вы выбираете своих собственных конкретных наставников, соответствующих вашему художественному проекту и исследованию.
• Непрерывное критическое обсуждение с вашими коллегами, приглашенными лекторами, театральными деятелями и организаторами, а также профессионалами и магистрами из других дисциплин. Благодаря этим обменам вы развиваете свой дискурс и словарный запас.
• Практическое обучение, где ваша художественная практика занимает центральное место. Вы заканчиваете магистратуру с художественным проектом, который будет представлен в профессиональной сфере.
• Программа, состоящая из 4 строительных блоков: встреча сценографии и режиссуры, художественное исследование, трансдисциплинарность и сети (культурное предпринимательство).

Коллективные сеансы

3 семестра растянуты на 2 года. Все встречи запланированы на понедельник и вторник в Маастрихте или на месте. Большинство коллективных занятий организовано в течение первого семестра (сентябрь-декабрь 2018 г.), что позволяет совмещать магистратуру с другими видами деятельности.

Практическая информация

3 семестра рассчитаны на 2 года (85 кредитов ECTS). Все встречи запланированы на понедельник и вторник в Маастрихте или на месте. Большинство коллективных занятий организовано в течение первого семестра, что позволяет совмещать магистратуру с другими видами деятельности. Язык программы английский.

Миссия

Магистр театра предлагает образовательный контекст для сценографов, режиссеров и других артистов с приобретенным художественным самосознанием и большим интересом к театральному представлению и сценографии. В Мастере театра художники могут исследовать новые художественные практики и / или развивать свои качества художественного исследователя. Мастер театра питает инновационный потенциал и разнообразие театральной практики и художественных исследований.

Основы

• Мастер театра верит в одобрение опыта и самоорганизации артиста. Магистерская программа задумана как индивидуальная траектория, разработанная студентом.
• Мастер полагается на творческую силу встречи экспертов на основе равенства. Он направлен на создание рефлексивного сообщества, состоящего из всех его участников (студентов и наставников).
• Магистр театра считает, что художественные исследования являются важным вкладом в развитие артиста.
• Мастер театра выступает за встречу сценографов и режиссеров в исследовательском контексте как обогащение обеих театральных дисциплин.
• Перформанс по определению является междисциплинарной формой искусства. Мастер театра делает еще один шаг вперед и фокусируется на трансдисциплинарности: исследовании чуждых, нехудожественных методологий в области исполнения.

Художественный проект

Вы подаете заявку на получение степени магистра театра с концепцией театрального представления или театральной инсталляции. Этот Художественный Проект является ядром вашей траектории. Программа мастер-классов и семинаров, обучение наставников и обсуждения между коллегами в основном будут использовать вашу художественную практику и ваш Художественный проект в качестве конкретного входа для обсуждения и действия.

Помимо организованной программы и наставничества, в вашем распоряжении есть личный бюджет наставничества для организации встреч со специалистами-наставниками и тренерами, которые вам нужны для конкретных художественных целей, которые вы поставили перед собой в Мастере.

Во время программы рассматриваются различные аспекты вашего производственного процесса в темпе, соответствующем вашему личному развитию. Вы завершаете мастер с производством вашего художественного проекта в профессиональной сфере. Производство и его производственный план являются частью вашей окончательной оценки Мастера.

Художественные исследования

Ваше художественное исследование имеет прямое отношение к вашему художественному проекту. Отправной точкой является исследовательский вопрос, который позволяет вам изучить тематику вашего Художественного проекта в другом или более широком художественном, культурном, социальном, политическом, научном или другом контексте. Художественное исследование позволяет вам позиционировать себя в этом выбранном контексте.

В то время как Художественный проект приводит к конкретной театральной постановке, Художественное исследование представляет собой не ориентированное на результат исследование того, как вы действуете как артист. Вы можете рассмотреть альтернативные методологии и стратегии; вы можете заменить обычную модель принятия решений альтернативными способами открытого открытия. Художественное исследование фокусируется на ваших возможностях и возможностях, открывая Pathways , а не сужая ваши возможности для перехода к продукту.

Ваше Художественное исследование ведет к критическому осмыслению, завершающему этапу исследования. Критическая рефлексия может быть эссе, лекцией-спектаклем, портфолио, документальным фильмом, выставкой, семинаром и т. д. Вы выбираете формат, который соответствует содержанию вашего исследования и максимизирует его коммуникативные качества. Критическое размышление является частью вашей окончательной оценки.

Программа

Организованная программа «Магистр театра» не предназначена для представления монолитного взгляда на художественные практики и художественные исследования, а скорее представляет собой «мозаику», предлагая вам множество возможных связей с вашей индивидуальной практикой. Благодаря этим встречам вы приобретаете инструменты для контекстуализации вашего художественного проекта и художественного исследования.

Программа разделена на 3 семестра, каждый с разным акцентом. Первый семестр самый насыщенный (организованные встречи каждый понедельник и вторник), основное внимание уделяется внедрению принципов художественного исследования. Во втором семестре происходит движение от организованных к самоорганизованным, мастерские художников и наставничество берут верх. В третьем семестре вы, помимо того, что являетесь хозяином новых студентов первого курса, полностью самоорганизованы. Вы заботитесь о своем наставничестве и завершаете свое производство производственным планом (Художественный проект). Вы заканчиваете и представляете свое критическое размышление (коммуникативный формат вашего художественного исследования).

В дополнение к семинарам, мастер-классам и встречам Мастер Театра предлагает вам обширную программу наставничества: общее и долгосрочное наставничество со стороны директора программы и лектора, наставничество, связанное с вашим художественным исследованием и с вашим художественным проектом соответственно, наставничество по принципу «равный-равному», наставничество по производственному плану и т.д.

Кроме того, в вашем распоряжении есть личный бюджет наставничества. Вы используете этот бюджет для организации встреч со специалистами-наставниками и тренерами, которые нужны вашей траектории.

Кредиты: 85 ECTS