NYU Steinhardt School of Culture, Education and Human Development
Ма в администрации изобразительных искусств

Нью-Йорк, Соединённые Штаты Америки

ТИП СТЕПЕНИ

MA (магистр гуманитарных наук)

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

2 до

6 лет

ЯЗЫКИ

Английский

ТЕМП

На постоянной основе, Неполная занятость

ФОРМАТ ОБУЧЕНИЯ

В кампусе

программа

Основанная в 1971 году, программа магистратуры в области администрирования визуальных искусств была первой в стране, в которой особое внимание было уделено управленческой карьере в изобразительном искусстве как в традиционном, так и в альтернативном контекстах. Принимая во внимание культурное и экономическое влияние изобразительного искусства на национальном и международном уровнях, а также проблемы, стоящие перед искусством сегодня, программа готовит студентов стать лидерами в широком спектре художественных организаций.

Программа MA Visual Administration Administration охватывает всю художественную экологию, включая культурную среду, в которой работают художественные и художественные организации; роль художника в обществе; как документация документируется, представляется и интерпретируется; структура и управление организациями, демонстрирующими произведения искусства - как некоммерческие, так и коммерческие; и роль теоретиков искусства, критиков, кураторов и коллекционеров.

Учебный план программы также рассматривает, как образование в художественных организациях расширяет знания и формирует аудиторию, возрастает роль искусства в развитии городов и общественных местах, а также новые подходы и инструменты для поощрения доступа и участия. Особое внимание уделяется приобретению теоретических и практических инструментов для сбора средств, управления финансами, маркетинга и знания новых медиа и технологий в изобразительном искусстве. Хотя программа в первую очередь ориентирована на некоммерческий сегмент отрасли, она также предлагает сильную концентрацию прибыли.

Акцент делается на сотрудничество в области администрирования визуальных искусств. Программа использует свое положение в Нью-Йорке для использования разнообразных художественных организаций и профессионалов, доступных через тематические исследования, фокус-группы, посещения объектов и примеры теории, применяемой на практике. Использование обширного компонента программы стажировок и сетей выпускников позволяет студентам получить доступ к широкому кругу лиц и организаций на местах и увеличивает глубину их понимания сложности этой сложной области.

С самого начала программа приобрела обширный и интегрированный международный кругозор. Учебный план формирует глобальную перспективу в рамках чтения и обсуждения курса, а также нескольких вариантов обучения за рубежом. Например, в Лондоне студенты анализируют выставку и демонстрацию искусства в материальной культуре с помощью динамической учебной программы, которая сочетает занятия в классе и посещения объектов. В Нидерландах и Берлине студенты Управления исполнительских искусств и Управления изобразительных искусств сравнивают и сравнивают управление учреждениями культуры в США и Европе, уделяя особое внимание культурной политике, культурной дипломатии, механизмам финансирования, глобализму и мобильности, а также культурной самобытности и разнообразию. ,

Выпускники Управления визуальных искусств

Совет выпускников Администрации изобразительных искусств MA программы принимает активное участие в карьере своих выпускников. Это группа, состоящая из почти тридцати наставников, которые работают на местах и проявляют особый интерес к тому, чтобы направлять студентов и выпускников на стажировки, давать инсайдерские советы посредством информационных сессий и консультаций, а также помогать всем тем, кто ищет свой опыт, получить работу там, где они может быть успешным

Совет достигает этих целей посредством образовательных, профессиональных и социальных программ и мероприятий с наградами, стипендиями, наставничеством и руководством для студентов и выпускников Программы.

Совет выпускников стремится продвигать и улучшать статус и видимость Программы и ее студентов и выпускников и продвигать область управления изобразительными искусствами. Мы призываем всех наших выпускников, как здесь, так и за рубежом, оставаться на связи, продолжать участвовать в нашей текущей деятельности и предлагать новые способы поддержки наших постоянных усилий.

Формат: полный / неполный рабочий день
Кредиты: 51

Для получения диплома требуется 51 балл курсовой работы. Последовательность курса определяется рекомендациями и учитывает потребности каждого отдельного студента. Курсы предлагаются поочередно, так что студенты, занятые неполный рабочий день, могут закончить программу через три года.

Студенты проходят начальные бизнес-курсы в Школе бизнеса им. Леонарда Н. Стерна при Нью-Йоркском университете и Высшей школе государственной службы им. Роберта Ф. Вагнера и проходят как минимум 3 очка стажировки с различными спонсорами, включая галереи, музеи и другие виды искусства. организаций.

В дополнение к требованиям к бизнесу и стажировке студенты в обеих областях программы должны выполнить основательную, хорошо проработанную магистерскую диссертацию. Исследования сосредоточены на конкретном интересе или проблеме в области администрирования изобразительного искусства; это двухсеместровая последовательность, которая начинается с интерактивного семинара. Студенты завершают диссертацию в течение последнего семестра программы.

В программу зачисляется до 35 студентов каждый учебный год (около 1/2 из этого числа выбирают коммерческую концентрацию).

Вход только на осенний семестр.
Студенты могут участвовать в программе на полной или частичной основе.
Для завершения очной программы требуется два года, обычно одно лето.
Большинство студентов уже работают в области искусства или связанных с искусством областях.

Используя обширный компонент стажировки и сети выпускников программы, вы получите доступ к широкому кругу лиц и организаций в этой области и углубите свое понимание сложностей этой сложной области.

По окончании нашей программы наши выпускники:

Продемонстрировать понимание творческого процесса, как искусство и художники функционируют в обществе.
Проанализировать экономическую, политическую и социальную среду, в которой работают художники и художественные организации, включая правовые, этические и политические вопросы.
Определите и оцените, как произведения искусства интерпретируются, представляются, документируются и архивируются.
Критикуйте и сравнивайте структуру, операции и управление организациями, которые представляют или производят художественные работы в различных масштабах.
Опишите стратегии маркетинга, развития аудитории, охвата и развития сообщества в области искусства.
Приобрели бизнес-навыки в области бухгалтерского учета, финансов, теории организации и менеджмента, а также в области медиа и технологий, связанных с искусством.
Разработали обширное и инклюзивное мировоззрение в области изобразительного искусства, которое ценит различные глобальные перспективы, идентичности, проблемы и цели.